BAFTA North America vient d’annoncer les douze talents retenus pour leur cohorte BAFTA Breakthrough US, et l’un des acteurs de Sinners figure parmi eux.
Miles Caton intègre une liste de voix marquantes œuvrant dans le cinéma, la télévision et les jeux vidéo. Cette initiative d’un an met en lumière des talents à suivre de près et les met en relation avec des mentors du secteur, des occasions de réseautage et une adhésion complète au vote BAFTA.
La liste comprend également:
– Brandon Wilson, acteur – Nickel Boys (Film)
– Brittany Shyne, réalisatrice – Seeds (Film, Documentary)
– Chase Infiniti, acteur – Presumed Innocent (Television)
– Erika Ishii, interprete voix – Ghost of Yotei (Games)
– Eva Victor, scénariste / réalisatrice / actrice – Sorry, Baby (Film)
– Frida Perez, scénariste / productrice – The Studio (Television)
– Karla Reyes, directrice créative – Take Us North (Games)
– Mia Cioffi Henry, directrice de la photographie – Sorry, Baby (Film)
– Min Ji (Maggie) Kang, scénariste / réalisatrice – KPop Demon Hunters (Film)
– Paige Bethmann, réalisatrice – Remaining Native (Film, Documentary)
– Xalavier Nelson Jr., responsable de studio – I Am Your Beast (Games)
Sur son honneur BAFTA
“C’est, honnêtement, très surréaliste. C’est carrément fou,” confie Caton à l’entretien accordé à Pagesafrik.info pour Shadow and Act, publié en même temps que l’annonce. “Quand j’ai rejoint le projet [Sinners] et que j’en faisais partie, je ne savais pas vraiment à quoi m’attendre. Mais j’ai senti que c’était quelque chose; j’ai eu la conviction que c’était une tâche qui m’était destinée. Tout ce qui s’est passé ensuite, la manière dont tout s’est enchaîné, cela semblait presque écrit. Peu importe l’issue, j’étais satisfait du résultat. Je croyais en l’histoire. Et pouvoir travailler avec Ryan, et avec cette distribution incroyable — c’était suffisant pour moi. Mais être reconnu et vu par BAFTA, c’est tout simplement fou.”
Caton a toujours été attiré par le monde du divertissement, dès son plus jeune âge, en commençant par la musique et la scène. Il s’est fait connaître par ses vidéos de chant devenues virales avant d’être choisi pour incarnaf Sinners. “J’ai grandi en faisant le farceur de la classe et le clown de famille, essayant de faire rire les gens. Le divertissement a toujours été ma chose. Mais la musique fait partie de moi depuis que je suis petit, depuis l’âge de trois ans. Je chante depuis trois ans.”
Il rêvait d’abord de tourner et de bâtir une carrière musicale, puis d’explorer d’autres horizons une fois atteint un certain palier. “Finalement, quand j’ai accompli cela ou atteint un niveau donné, je me serais tourné vers d’autres domaines,” explique-t-il. Mais Sinners a tout changé. “Dès que j’ai été casté dans Sinners et que j’ai fait partie du processus, et que j’ai rencontré Ryan, Michael B. Jordan, Delroy Lindo, Omar Miller et Jack O’Connell — tous ces acteurs incroyables — et le travail collectif m’a donné envie d’envisager autrement les choses. Cela m’a convaincu qu’on peut ne pas se cantonner à un seul genre de création. Si l’on est artiste, on peut s’engager dans plusieurs directions. Ainsi, le jeu d’acteur est devenu quelque chose que je veux vraiment approfondir et développer, et construire ma carrière dans cette voie aussi.”
Le moment où ils ont su que c’était spécial
“Il y a eu définitivement quelques moments sur le plateau,” raconte Caton. “Et peut-être pas tant que ça… je ne pense pas que l’un d’entre nous ait pu prévoir une telle issue, mais il y a eu tant de moments uniques, collectivement, qui nous ont tous fait ressentir que quelque chose d’exceptionnel se préparait.”
Il se souvient particulièrement des scènes où le personnage d’Omar Miller, Cornbread, tente de réintégrer le juke joint, même si quelque chose cloche en amont. “Des instants comme ceux-là étaient particulièrement précieux pour nous,” précise Caton.
Puis vint le dernier jour de tournage. “Ils ont projeté un montage de dix minutes réunissant tout ce que nous avons filmé jusqu’à présent. Nous avons tourné le film à la Nouvelle-Orléans et, à la fin, tout le monde s’est réuni — maquillage, effets spéciaux, caméra, équipe, tout le monde — pour voir le résultat final avant que nous partsions,” poursuit-il. “Et à la fin, tout le monde était en larmes, très émotif, car chacun avait donné 1000 % chaque jour. Entre la chaleur, la météo qui travaillait contre nous, le temps qui passait et le budget qui pesait, tout avait été tenu en équilibre — et tout le monde s’est vraiment engagé. C’est à partir de ce moment que nous avons su que quelque chose de spécial était en train de naître.”
Un rôle qui semblait taillé pour lui
“J’ai eu le sentiment que ce rôle était pensé sur mesure, fait pour moi,” affirme Caton au sujet de Sammie.
Bien qu’il n’ait pas grandi dans l’univers du blues, Sinners lui a offert une initiation intense. “Revenir dans l’histoire et vraiment étudier le blues — le blues n’était pas forcément ce qui m’avait nourri jusqu’alors,” explique-t-il. “Je connaissais Sam Cooke; c’était la première chanson que j’avais apprise enfant. Cela m’a semblé être le point d’appui le plus proche pour aborder le projet. Mais le film m’a permis d’apprendre bien plus sur la musique et sur mes racines. Je n’avais pas mesuré à quel point le blues a façonné tant d’autres genres et pourquoi les artistes chantaient le blues à l’époque — l’oppression que traversaient les gens.”
Discuter avec Coogler dès le début l’a également aidé à mesurer le poids du rôle. “Tout ce qu’il vivait pour la première fois, le public le vivrait aussi. Il a été comme un guide pour aider le public à naviguer à travers ce qu’ils voient tout au long du processus.”
La scène musicale emblématique
Caton indique qu’ils avaient aussi conscience que sa scène musicale serait emblématique. “Oui, j’étais convaincu que cette séquence ferait monter les choses d’un cran,” explique-t-il. “C’est l’une des parties du scénario qui retenait l’attention de tous dès la première lecture. Je ne pense pas avoir vu quelque chose de tel dans un script auparavant.”
Il se rappelle l’avoir lue pour la première fois et s’être demandé comment tout cela serait mis en œuvre. “Les voir assembler les éléments et les transformer en réalité, c’était quelque chose de vraiment spécial.”
Mettre en scène cette scène n’a pas été chose facile. “Il a fallu des semaines de répétition, plus de 40 danseurs, acteurs et musiciens sur le plateau, chacun apportant sa contribution,” raconte-t-il. “La chorégraphie était complexe, et la scène a été tournée en IMAX mais avec une caméra à main. Il fallait faire avancer la caméra à travers toutes ces transitions et les assembler. De nombreux éléments techniques rendaient le travail ardu, mais le fait qu’ils aient réussi à tout ajuster et à bien le filmer a fait toute la différence.”
Avec BAFTA qui reconnaît désormais son talent, Caton est prêt à poursuivre l’exploration de sa créativité sur plusieurs fronts. Comme il le formule, “Le métier d’acteur est devenu quelque chose que je veux prendre au sérieux et approfondir encore davantage, et bâtir ma carrière autour de cette voie aussi.”
